Lekcje kreatywności udzielone przez świetnych projektantów

Lekcje kreatywności udzielone przez świetnych projektantów

page

Wielcy projektanci mody, niezależnie od tego, czy koncentrują się na haute couture, czy na odzieży gotowej, wyprzedzają trendy, podejmują duże ryzyko i ignorują ustalone zasady. Od słynnych kostiumów Coco Chanel po niezwykłe kreacje Alexandra McQueena, wszyscy ci projektanci wyróżniają się w historii jako mistrzowie stylu i kreatywności.

Utrzymanie czołowej pozycji w branży modowej zawsze było trudnym wyzwaniem, co sprawia, że osiągnięcia najbardziej wpływowych projektantów są jeszcze bardziej imponujące. A jeśli wezmą udział w procesie, wynikający z tego szum medialny tylko pomaga im w budowaniu swojej marki.

Ci nowatorscy projektanci wielokrotnie przepisywali historię mody swoimi nowatorskimi pomysłami i kreacjami w postaci wspaniałych ubrań i akcesoriów (buty, torby, zapachy, okulary i nie tylko).

Coco Chanel (1883-1971)

Coco Chanel jest absolutnym władcą haute couture od sześciu dekad. Na początku XX wieku projekty Chanel były postrzegane jako bardziej sportowe i luźniejsze niż inne, ponieważ nie wymagały gorsetu. Kolekcje Chanel to codzienne ubrania o eleganckim designie.

W 1954 roku wprowadziła swoją kultową kamizelkę-kurtkę bez kołnierza i spodnie Charleston. Chanel zasłynęła z pikowanych torebek, małej czarnej sukienki, garnituru ze spódnicą i perfum Chanel No. 5, prawdopodobnie najpopularniejszy zapach wszechczasów.

shutterstock_1308020467
FashionStock.com / Shutterstock.com

Karl Lagerfeld (1933-2019)

Karl Lagerfeld jest uznawany za jednego z najbardziej wpływowych projektantów mody w historii. Przez całe życie Lagerfeld tworzył inteligentne, seksowne i aktualne projekty dla Chanel, Fendi, Chloe i innych.

Lagerfeld to nie tylko geniusz mody, ale także organizator jednych z najbardziej pamiętnych pokazów mody. Kto może zapomnieć o pokazie Chanel Fall 2012, na którym jest dużo futra, niedźwiedzi polarnych i mnóstwo lodu? A Fendi Show, które odbyło się na Wielkim Murze Chińskim, nadal jest jednym z najczęściej dyskutowanych pokazów mody w historii mody.

shutterstock_185114474
Frederic Legrand – COMEO / Shutterstock.com

Yves Saint Laurent (1936-2008)

Yves Saint Laurent był w latach pięćdziesiątych protegowanym Christiana Diora, ale kiedy Saint Laurent stracił pracę w domu mody, pozwał firmę za zerwanie kontraktu i wygrał. Świadczeniem pieniężnym Saint Laurent wykorzystał trendy, które wstrząsnęły kulturą późnych lat 50-tych i wczesnych 60-tych.

Przechwytując epokę Zeitgeist, Saint Laurent stworzył kamuflaż, obcisłą koszulkę polo z wysokim kołnierzem i czarnymi skórzanymi kurtkami. Projektant stworzył niespotykane dotąd sylwetki i modele, takie jak legendarny smoking z 1966 roku, przezroczysta bluzka z 1966 roku i kombinezon z 1968 roku.

Yves Saint Laurent był pierwszym żyjącym projektantem, który został uhonorowany przez Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku w 1983 roku za jego kolekcje i wpływ na modę XX wieku.

shutterstock_762183463
andersphoto / Shutterstock.com

Christian Dior (1905-1957)

Niewielu projektantów zdominowało branżę modową, jak Christian Dior po drugiej wojnie światowej. Kreacje Diora charakteryzują się małymi ramionami, obszerniejszymi spódnicami i dłuższymi sukienkami, w przeciwieństwie do wyściełanych ramion i krótszych spódnic z poprzednich lat. Diorowi przypisuje się przywrócenie francuskim krawcom wysokiego statusu, jakim cieszyli się przed wojną.

Christian Dior tworzy nową sylwetkę o nazwie „New look”, która obejmuje spódnicę w kształcie litery A i stanik. Ten styl definiuje modę lat 50-tych. Dior jest nadal uznawany za jedną z najbardziej wpływowych postaci w modzie damskiej i strojach wieczorowych.

shutterstock_1620047308
Ralu Spatareanu / Shutterstock.com

Domenico Dolce (1958 – ) and Stefano Gabbana (1962 – )

Włoska para ogłosiła, że jest siłą mody, z którą należy się liczyć podczas Tygodnia Mody w Mediolanie w 1985 roku dzięki kolekcji „ Sycylijska wdowa” z czarną koronką. Następnie poszerzyli swoją ofertę o dzianiny i dodatki. Oboje robią wielkie wrażenie, gdy Madonna nosi ich gorset z błyszczącymi elementami na festiwalu w Cannes. Później Dolce & Gabbana zasłynęli z reprodukcji bielizny na odzież wierzchnią oraz z wykorzystania nadruków zwierzęcych i kolorowych.

shutterstock_126257930
FashionStock.com / Shutterstock.com

Donatella Versace (1955 ) and Gianni Versace (1946-1997)

Gianni Versace został zabity 24 lata temu w swojej rezydencji w Miami Beach na Florydzie. Jego siostra Donatella, również ceniona projektantka mody, przejęła twórczą rolę w domu mody po jego śmierci. Gianni przeszedł do historii wraz z wprowadzeniem przemysłu modowego do współczesnej kultury ulicznej. Projektant znany jest ze swoich modeli, które są przesycone seksapilem, a jego siostra Donatella od tego czasu dąży do tego samego wyglądu.

Versace przenosi branżę modową do królestwa popkultury dzięki swojej lojalnej kolekcji supergwiazd i modelek, które zarówno dla niego pracują, jak i noszą jego ubrania. Przypisuje mu się podniesienie Cindy Crawford, Lindy Evangelista, Christy Turlington i Naomi Campbell do statusu supermodeli”.

shutterstock_1245646195
FashionStock.com / Shutterstock.com

Giorgio Armani (1934 – )

Giorgio Armani jest znany ze swojego androgynicznego podejścia do mody. Zmiękcza wizerunek mężczyzn ubierając ich w tkaniny noszone przez kobiety, a kobietom nadaje kostium mocy, wykorzystując elementy męskich garniturów. Sława Armaniego wzrosła, gdy postać Richarda Gere’a w American Gigolo nosiła kostiumy projektanta. Ostatecznie Armani dodał perfumy, linię dżinsów, odzież sportową i sukienki haute couture.

shutterstock_660911455
DELBO ANDREA / Shutterstock.com

Alexander McQueen (1969-2010)

Alexander McQueen był prowokatorem przed swoją przedwczesną śmiercią w 2010 roku. Po początkowym szyciu kostiumów dla Michaiła Gorbaczowa i księcia Karola z londyńskimi krawcami Anderson & Sheppard, w latach 90. wyruszył na własną rękę.

Nie martwi się o swoją przynależność do niższej klasy i okazuje się być innego rodzaju pierwszorzędnym projektantem mody. Na jednym z jego pokazów mody pojawił się model z amputowanymi kończynami. Idzie ona po podium z grawerowanymi drewnianymi protezami w postaci efektownych butów. Znany jest również z kontrowersyjnych pokazów mody, w których pojawiają się brutalne modele skropione krwią. Wśród kreacji McQueena są spodnie typu „bumster” – spodnie z tak niskim stanem, że odsłaniają część pośladków.

shutterstock_47971219
lev radin / Shutterstock.com

Sonia Rykiel (1930-2016)

Sonia Rykiel została nazwana przez prasę modową „królową dzianin” ze względu na jej kolekcje dzianin. Rykiel jest niezadowolona z propozycji ubrań dla kobiet w ciąży, kiedy była w ciąży we wczesnych latach 60-tych, więc stworzyła własną linię stylowych ubrań ciążowych. Wynalazła także popularny sweter „biednego chłopca”, sweter z dzianiny w fantazyjne wzory z wysokimi ramionami. Rykiel stała się sławną po wydaniu na okładce modelki w swetrze przez magazyn Elle w 1963 roku.

shutterstock_1195397845
FashionStock.com / Shutterstock.com

Vera Wang (1949 – )

Vera Wang jest prawdopodobnie najbardziej znaną projektantką ubrań ślubnych na świecie, a jej suknie wieczorowe i kreacje modowe są preferowane przez elitę Hollywood. Wang mogła być mistrzem łyżwiarstwa figurowego, ale zamiast tego postanowiła zostać dziennikarzem modowym dla magazynu Vogue. Następnie przeniósła się na drugą stronę biznesu modowego i została dyrektorem kreatywnym działu akcesoriów Ralpha Laurena. Szyje własną suknię ślubną, a następnie otwiera butik sukni ślubnych. Wang zwróciła uwagę na ręcznie robioną koronkową sukienkę dla łyżwiarki figurowej Nancy Kerrigan w 1994 roku.

shutterstock_388895191
Ovidiu Hrubaru / Shutterstock.com