Designerii de top, indiferent că se axează pe croitoria de lux sau pe creații care pot fi purtate de oricine, își asumă riscuri și sfidează convențiile. De la faimoasele costume cu fuste ale brandului Coco Chanel, până la creațiile ieșite din comun ale lui Alexander McQueen, acești designeri se remarcă în istorie ca maeștrii ai bunul gust și a creativității.
A rămâne în topul industriei modei a fost întotdeauna o provocare dificilă, ceea ce face ca reușitele celor mai influenți designeri să fie cu atât mai impresionante. Iar dacă se întâmplă să aibă parte de controverse, agitația mediei doar îi va ajuta să-și consolideze brandul.
Acești designeri pionieri au rescris istoria modei de mai multe ori prin ideile lor inovatoare și creațiile lor de haine și accesorii (pantofi, poșete, parfumuri, ochelari de soare și multe altele).
Coco Chanel (1883-1971)
Coco Chanel a dominat industria croitoriei de lux timp de 60 de ani. La începutul anilor 1900, creațiile Chanel erau considerate mult mai sport și mai libertine decât alte creații ale vremii, deoarece nu necesitau un corset. Colecțiile Chanel erau haine casual cu un stil elegant.
În 1954 brandul a introdus jacheta tip cardigan fără guler și pantalonii evazați. Brandul Chanel a fost faimos pentru gențile din petice, pentru micuța rochie neagră, costumul din două piese cu fustă și parfumul Chanel No. 5, posibil cel mai celebru parfum al tuturor timpurilor.
Karl Lagerfeld (1933-2019)
Karl Lagerfeld este recunoscut ca unul dintre cei mai influenți designeri de modă din istorie. Pe parcursul vieții, Lagerfeld a creat piese inteligente, sexy și de actualitate pentru branduri precum Chanel, Fendi, Chloe și multe altele.
Nu doar că omul a fost un geniu, ba mai mult a creat câteva dintre cele mai memorabile show-uri de modă pe care lumea le-a văzut vreodată. Cine poate uita prezentarea Chanel Fall 2012, care a avut o mulțime de blănuri, câțiva urși polari și o tonă de gheață? Sau show-ul Fendi care a avut loc la Marele Zid Chinezesc și este încă prezentarea despre care se vorbește cel mai mult.
Yves Saint Laurent (1936-2008)
Yves Saint Laurent a fost protejatul lui Christian Dior în anii 1950, dar când Saint Laurent a fost concediat de la casa de modă Dior, a dat în judecată compania și a câștigat. Cu banii pe care i-a primit în urma procesului, Saint Laurent a valorificat tendințele de la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960.
Fiind la curent cu spirtul vremii, Saint Laurent a creat ținutele beatnik, helancă și geacă neagră din piele. Designerul a creat siluete și piese de îmbrăcăminte nemaivăzute, cum ar fi legendarul său frac din anul 1966, bluza transparentă tot din 1966 și salopeta din 1968. Saint Laurent a fost primul designer în viață care a fost onorat de către Muzeul Metropolitan de Artă din New York în anul 1983 printr-o retrospectivă a colecțiilor sale și impactul său asupra modei secolului 20.
Christian Dior (1905-1957)
Nu mulți designeri au dominat industria modei așa cum a făcut-o Christian Dior după cel de-al Doilea Război Mondial. Creațiile Dior au cuprins rochii mai lungi, umeri rotunjiți, fuste ample, în contrast cu ținutele umerilor supradimensionați și a fustelor scurte prezente în anii anteriori. Lui Dior i se atribuie readucerea îmbrăcămintei franceze la statutul exaltat de care se bucura înainte de război.
Christian Dior a inventat o nouă siluetă numită „New Look”, care combină o fustă amplă și un sacou care accentuează talia. Stilul a reușit să definească moda anilor 1950. Dior este încă recunoscut ca fiind unul dintre cele mai influente nume din moda pentru femei, atât când vine vorba despre ținute de zi, cât și de seară.
Domenico Dolce (1958 – ) și Stefano Gabbana (1962 – )
Cuplul italian a dat de înțeles în cadrul săptămânii modei de la Milano din 1985 că va fi un jucător serios, prezentând ținutele „văduva siciliană”, care cuprindeau dantelă neagră. De acolo s-au extins în domeniul tricotajelor și al accesoriilor. De asemenea, cuplul și-a câștigat faima atunci când Madonna a purtat un corset prin de pietre prețioase creație Dolce and Gabbana la Festivalul Internațional de Film de la Cannes. Mai târziu, brandul Dolce and Gabbana va fi cunoscut pentru reinterpretarea îmbrăcămintei intime ca îmbrăcăminte de zi cu zi și pentru utilizarea imprimeurilor de animale și ținutelor colorate.
Donatella Versace (1955 – ) și Gianni Versace (b.1946-1997)
Renumitul designer de modă italian, Gianni Versace, a fost ucis în urmă cu 24 de ani în vila sa din Miami Beach, Florida. Sora sa, Donatella, de asemenea un designer de modă apreciat, a preluat sectorul creativ al casei de modă după moartea sa. Gianni va rămâne în istorie pentru introducerea industriei modei în cultura modernă de stradă. Designerul era cunoscut pentru creațiile sale pline de senzualitate, iar sora sa, Donatella, s-a axat pe aceeași viziune.
Versace a adus industria modei în zona culturii pop prin colecția sa de celebrități și modele care au lucrat pentru brand și i-au purtat creațiile. Datorită Versace, modele precum Cindy Crawford, Linda Evangelista, Christy Turlington și Naomi Campbell au dobândit statutul de supermodele.
Giorgio Armani (b. 1934 – )
Armani este celebru pentru abordarea sa androgină asupra modei. A „îndulcit” imaginea bărbaților prin îmbrăcarea lor în țesături purtate de femei și le-a oferit femeilor un costum puternic folosind elemente regăsite în costumele bărbătești. Armani și-a consolidat faima atunci când personajul lui Richard Gere din filmul „American Gigolo” a purtat costume marca sa. În cele din urmă, Armani a adăugat pe lista de creații parfumuri, o linie de blugi, îmbrăcăminte sport și rochii de lux.
Alexander McQueen (1969-2010)
Alexander McQueen a avut tendința de a provoca până la moartea sa timpurie în anul 2010. După ce a creat costume pentru Mikhail Gorbachev și Prințul Charles în cadrul atelierului de croitorie Anderson & Sheppard din Londra, McQueen și-a urmat drumul propriu în anii 1990.
Nu-i era rușine cu faptul că provenea dintr-o pătură socială inferioară și a dovedit că este un alt fel de designer. Una dintre prezentările sale de modă se remarcă prin prezența unui model cu picioarele amputate, care a defilat pe podium având picioare din lemn sculptat. De asemenea, a fost cunoscut pentru show-urile sale controversate cu modele stropite cu sânge și brutalizate. Printre creațiile sale amintim pantalonii „bumster”, pantaloni care expun decolteul posterior.
Sonia Rykiel (1930-2016)
Rykiel a fost numită și „regina tricotajelor” de către revistele de modă, datorită creării unei colecții de tricotaje. Fiind însărcinată la începutul anilor 1960, Rykiel a fost nemulțumită de oferta de haine pentru femei însărcinate, așa că și-a creat propria linie de îmbrăcăminte pentru maternitate. De asemenea, ea a creat și ceea ce a devenit cunoscut ca „puloverul băiatului sărac”, un pulover care îți accentuează silueta. Rykiel a devenit celebră după ce pe coperta revistei Elle a apărut un model care purta acest pulover.
Vera Wang (b.1949 – )
Vera Wang este probabil cel mai faimos designer de rochii de mireasă din lume, iar creațiile sale de seară și de lux sunt preferate de elita Hollywood. Wang ar fi putut fi campioană la patinaj artistic, dar a ales să devină jurnalist de modă pentru revista Vogue. Apoi a trecut pe partea cealaltă a modei și a devenit director de creație pentru departamentul de accesorii al casei de modă Ralph Lauren. Și-a creat propria rochie de mireasă, iar apoi și-a deschis un magazin cu rochii de mireasă. Wang și-a câștigat faima printr-o rochie cu mărgele aplicate manual, creată pentru patinatoarea artistică Nancy Kerrigan, în anul 1994.
